El Festival de Sundance, que se celebra en la helada ciudad de Park City en Estados Unidos a finales de enero, atrae a periodistas, productores y cinéfilos con el proposito de ver las películas que nuevos directores o con nuevas propuestas traen. Desde 1980, cuando se creó por la mano de ese ya-no-tan-guapo actor que es Robert Reford, el Festival ha ido creciendo hasta convertirse en referencia para las realizaciones que circularan cada año si la venta co-productiva se realiza.
En la competición hay varias secciones que consideran documentales: los que se encuentran en la sección de Estados Unidos (US Documentary competition), los que participan de la sección World cinema documentary (el resto del planeta), la sección New frontier (de tipo más experimental) y Doc premieres (apenas salidos de la sala de edición). Y como es habitual ya salieron las respectivas especulaciones de cuales serán "las-que llamaran-la-atención", "los-que-no se pueden-perder", o las que denominan "el-futuro-ya-está-acá" y demás, aunque no falta el honesto que dice que no las ha visto y el listado va por intuición, credenciales del director o temática.
Empezaré por la muestra estadounidense.
Empezaré por la muestra estadounidense.
Parece ser al gran ganador de este año que comienza y surge en todas las listas, recaudos y apuestas al menudeo que aparecen por la red. De tener en cuenta también por la gran influencia que Ai Weiwei tiene, en este momento, en el mundo del arte. Weiwei es un artista conocido por muchas facetas: arquitecto, subversivo, arte facial y activista político, atreviéndose a pedir una mayor transparencia por parte del gobierno chino. En su primer documental, Alison Klayman, hace una crónica de la complejidad de la vida de Weiwei a lo largo de tres años, comenzando por su prominente ascenso público, vía blog y twitter, después de que cuestionara la muerte de cinco mil estudiantes en el terremoto de Sichuan de 2008. El documental incluye su arresto en Pekín, en abril de 2011, así como el proceso de preparación de algunas de sus exposiciones internacionales, sus proclamaciones activistas y sus frecuentes encuentros con las autoridades chinas.
CHASING ICE
Es considerado como la respuesta visualmente bella a "An inconvenient true". Pero más que respuesta sería la versión en time lapse. ¿Cómo se puede hacer una fotografía del cambio climático? Esto es lo que se preguntó James Balog, fotógrafo de National Geographic, lo que llevó a pensar en el hielo. Precisamente se le pidió cubrir una historia sobre los glaciares que se convirtió en una de las piezas más populares y leídas de la revista durante los últimos cinco años. Pero para Balog, esta historia sólo marcó el principio de un proyecto a largo plazo que alcanzaría proporciones épicas. Jeff Orlowski (acá una entrevista) decide seguir al fotógrafo en la puesta en marcha del proyecto Extreme Ice Survey, en el que se colocan treinta cámaras en tres continentes para mostrar la evidencia visual del deshielo.
THE INVISIBLE WAR
En 2006, Kirk Dick levantó polémicas con "This film is not rated yet" que hablaba de las maquinaciones del sistema de ranking al interior de la Motion Picture Association of America y este año, cambiando un poco de tema pero igual de polémico, presenta testimonios de lo que sucede a algunas mujeres u hombres militares en el campo de batalla. Un treinta por ciento de mujeres y al menos un uno por ciento de hombres han sufrido asaltos sexuales o violaciones durante su alistamiento en el ejército de los Estados Unidos. Y no precisamente a manos del enemigo, sino por compañeros de taquilla o litera. Con total claridad y escandalosas revelaciones, The invisible War expone una epidemia de violación en las fuerzas armadas, investigando las instituciones que perpetúan tales acciones, así como las profundas secuelas personales y sociales.
DETROPIA
Las directores de este documental, Heidi Ewing y Rachel Grady, tienen a sus espaldas "Jesus Camp" y "Boys of Baraka", sendas realizaciones con gran cantidad de premios, y si, por eso, yo también espero verlo. La historia de Detroit engloba los momentos históricos de los Estados Unidos a lo largo del último siglo: la gran migración de afroamericanos escapando de Jim Crow, el crecimiento de las fábricas y la clase media, la historia de amor con los automóviles, el florecimiento del sueño americano… y ahora el colapso de la economía y el desvanecimiento de los mitos estadounidenses. Detropia es un fresco que muestra el ritmo de una ciudad en decadencia y disolución.
ESCAPE FIRE: THE FIGHT TO RESCUE AMERICAN HEALTHCARE
Creo que "Sicko" de Michael Moore dejó unas cuantas preocupaciones por el sistema de salud de Estados Unidos y "Escape fire" le sigue el hilo. Muchos tratan de mantener el tipo en la industria médica, creada más para soluciones rápidas que para prevenir grandes mayores, buscando el lucro, en lugar del cuidado del paciente. La salud es el tema central de un encarnizado debate en los Estados Unidos. Pero la batalla sobre el coste y el acceso no profundiza en las raíces del problema: es un sistema que presta atención a la enfermedad, pero no al paciente. Tras décadas de oposición, un movimiento está introduciendo ideas innovadoras, métodos de prevención de bajo coste y la salud está finalmente ganando terreno. Matthew Heiman y Susan Froemke abordan una serie de entrevistas cargadas de fuerza emocional en un intento de llamar la atención de las autoridades hacia un sistema sanitario más efectivo y saludable.
Si no logran ver el tráiler, sigan acá.
THE HOUSE I LIVE IN
DETROPIA
ESCAPE FIRE: THE FIGHT TO RESCUE AMERICAN HEALTHCARE
Creo que "Sicko" de Michael Moore dejó unas cuantas preocupaciones por el sistema de salud de Estados Unidos y "Escape fire" le sigue el hilo. Muchos tratan de mantener el tipo en la industria médica, creada más para soluciones rápidas que para prevenir grandes mayores, buscando el lucro, en lugar del cuidado del paciente. La salud es el tema central de un encarnizado debate en los Estados Unidos. Pero la batalla sobre el coste y el acceso no profundiza en las raíces del problema: es un sistema que presta atención a la enfermedad, pero no al paciente. Tras décadas de oposición, un movimiento está introduciendo ideas innovadoras, métodos de prevención de bajo coste y la salud está finalmente ganando terreno. Matthew Heiman y Susan Froemke abordan una serie de entrevistas cargadas de fuerza emocional en un intento de llamar la atención de las autoridades hacia un sistema sanitario más efectivo y saludable.
Si no logran ver el tráiler, sigan acá.
Conocido por documentales como "Why We Fight" o "Freakonomics", la película de Eugene Jarecki dirige su objetivo a una plaga que está destruyendo más familias que cualquier guerra, y progresivamente se está convirtiendo en un azote para la sociedad estadounidense: la droga. En los últimos cuarenta años se han producido alrededor de cuarenta y cinco millones de arrestos relacionados con el narcotráfico, lo que les ha convertido en la cárcel más grande del mundo, destruyendo comunidades empobrecidas tanto en su territorio como en el extranjero. Sin embargo, las drogas son más baratas, puras y disponibles que nunca. ¿Qué estamos haciendo mal? ¿Cómo se puede solucionar?
LOVE FREE OR DIE
En junio de 2003, la Iglesia episcopal de New Hampshire estuvo bajo el escrutinio cuando eligió por primera vez a Gene Robinson, un hombre homosexual como obispo. Desde ese momento, Robinson ha sido el centro de una batalla por las personas LGBT para que reciban la aceptación completa de esta fé.
Dirigida por Macky Alston.
Encuentro con el director:
En junio de 2003, la Iglesia episcopal de New Hampshire estuvo bajo el escrutinio cuando eligió por primera vez a Gene Robinson, un hombre homosexual como obispo. Desde ese momento, Robinson ha sido el centro de una batalla por las personas LGBT para que reciban la aceptación completa de esta fé.
Dirigida por Macky Alston.
Encuentro con el director:
THE QUEEN OF VERSAILLES
Con las dimensiones épicas de una tragedia de Shakespeare, The Queen of Versailles sigue a los multimillonarios Jackie y David en su historia para permanecer en su tren de vida, descubriendo las virtudes y defectos innatos del sueño americano. Lauren Greenfield dirige un documental en el que sabe qué preguntar, cuando preguntar y, lo más importante, dónde colocar la cámara para ser testigo del impacto de la crisis económica en una familia venida a menos que trata de salvaguardar su dignidad a pesar de los reveses de la fortuna.
WE´RE NOT BROKE
MARINA ABRAMOVIC: THE ARTIST IS PRESENT
Seductora, atrevida y escandalosa, Marina Abramovic ha redefinido el arte del performance por los últimos cuarenta años. Usando su cuerpo como medio, y tirando de sí misma más allá de sus propios límites y mentales, Abramovic ha desarrollado creaciones emocionalmente provocativas que transgreden fronteras y expanden conciencias. Es una de las artistas más controvertidas del panorama contemporáneo. Matthew Akers ofrece un viaje cinematográfico con total acceso a Marina Abramovic y al proceso desarrollado en el MOMA que permitía a los asistentes sentarse frente a una artista que no traza ninguna línea de separación entre la vida y el arte.
Encuentro con los directores (ENG):
No estoy segura si estará entre los mejores de este año, pero tráilers vemos que no sabemos. En 1992 los estadounidenses enviaron al *Dream Team (el equipo ideal) a los Juegos Olímpicos de Barcelona. Considerado el mejor equipo de baloncesto que se había reunido nunca, se experaba de ellos que consiguieran el oro, tal y como hicieron. Mientras tanto, en otra cancha, un equipo de baloncesto de una nueva y pequeña nación, Lituania, lideraba un sueño diferente. El equipo de un país de tres millones de habitantes consiguió la medalla de bronce, batiendo a su antiguo opresor: Rusia. Inspirado en la historia de David contra Goliat, Maris Markevicius aborda este documental que muestra el florecimiento de unos jugadores que tras vivir detrás del telón de acero, vivieron la gloria del verano olímpico en Barcelona.
Encuentro con los directores (ENG):
No estoy segura si estará entre los mejores de este año, pero tráilers vemos que no sabemos. En 1992 los estadounidenses enviaron al *Dream Team (el equipo ideal) a los Juegos Olímpicos de Barcelona. Considerado el mejor equipo de baloncesto que se había reunido nunca, se experaba de ellos que consiguieran el oro, tal y como hicieron. Mientras tanto, en otra cancha, un equipo de baloncesto de una nueva y pequeña nación, Lituania, lideraba un sueño diferente. El equipo de un país de tres millones de habitantes consiguió la medalla de bronce, batiendo a su antiguo opresor: Rusia. Inspirado en la historia de David contra Goliat, Maris Markevicius aborda este documental que muestra el florecimiento de unos jugadores que tras vivir detrás del telón de acero, vivieron la gloria del verano olímpico en Barcelona.
ME AT THE ZOO
¿Quién, que haya estado en red por algún tiempo, no se acuerda del chico que gritaba y lloraba que dejáramos a Britney en paz? Chris Crocker es un vídeo blogger de una pequeña ciudad de Tennessee. Parte de la primera generación que creció exponiendo su privacidad a través de Internet y los vídeo que colgaba como su famosa declaración “Leave Britney Alone!”, que fue vista por cientos de millones de usuarios. Dirigido por Valerie Veatch y Chris Moukarbel, Me at the Zoo excava en la historia personal de un adicto a Internet a través de los comentarios y vídeos de respuesta a sus vídeos que han generado un controvertido mapa de admiradores y detractores en la red.
Encuentro con los directores (ENG):
¿Quién, que haya estado en red por algún tiempo, no se acuerda del chico que gritaba y lloraba que dejáramos a Britney en paz? Chris Crocker es un vídeo blogger de una pequeña ciudad de Tennessee. Parte de la primera generación que creció exponiendo su privacidad a través de Internet y los vídeo que colgaba como su famosa declaración “Leave Britney Alone!”, que fue vista por cientos de millones de usuarios. Dirigido por Valerie Veatch y Chris Moukarbel, Me at the Zoo excava en la historia personal de un adicto a Internet a través de los comentarios y vídeos de respuesta a sus vídeos que han generado un controvertido mapa de admiradores y detractores en la red.
Encuentro con los directores (ENG):